Rahvusvaheline konverents “Klaas kunstis ja arhitektuuris – KUUM/KÜLM ” EESTI KLAASIKUNST 80

Olete oodatud konverentsile – “Klaas kunstis ja arhitektuuris – KUUM/KÜLM” EESTI KLAASIKUNST 80

Eesti Klaasikunstnike Ühendus tähistab oma 80  juubeliaastat rahvusvahelise näituse ja konverentsiga. Eesti-Saksa klaasikunsti ühisnäituse KÜLM-KUUM avamine ja  konverents toimuvad 10.novembril 2017 Kultuurikatlas.

Konverents fokuseerub kaasaegsele klaasikunstile ja selle rollile avalikus ruumis ja arhitektuuris.

Peamised teemad on:

  • Viimase kümnendi olulisemad sündmused ja arengud Eesti klaasikunstis.
  • Saksa kaasaegne klaasikunst.
  • Klaasikunst avalikus ruumis ja arhitektuuris.

Konverentsil otsime vastuseid küsimustele: Millised on põletavad probleemid klaasikunstis aastal 2017? Mis toimub klaasikunstis ja selle hariduselus? Mis saab klaasikunsti haridusest? Kuivõrd erinev või sarnane on meie looming ja loometingimused saksa klaasikunstiga? Milline on hetkeseis Saksa klaasikunstis – haridus, näitused, muuseumid, korporatsioonid, uued trendid? Kas ja kuidas eksponeeritakse Eesti sisearhitektuuris ja avalikus ruumis klaasi ja klaasikunsti? Klaas ruumis – kas objekt või ehitusmaterjal?

Kuidas toimib koostöö arhitektide ja klaasikunstnike vahel? Konverentsil esineb  Dr. Sven Hauschke Coburgi kaasaegse klaasi muuseumist  ning Saksa klaasikunstnike ühenduse juhataja Torsten Rötzsch. Eesti poolt klaasikunstnikud – Kai Kiudsoo-Värv, Kalli Sein, Tiina Sarapu ja Mare Saare ja arhitekt Kalle Komissarov. Konverents toimub Kultuurikatla Terrassisaalis. Ettekanded eesti ja inglise keeles.

Registreeri kohe, sest kohtade arv on piiratud!

Registreerida saab siin!

KONVERENTSI KAVA

10.45 – 11.30 Registreerimine ja hommikukohv

11.30   Konverentsi avamine ja tervitus

11.50   Kai Kiudsoo-Värv “Läbi tule ja vee ehk klaasikunstnike toimetamised viimase 10 a lõikes”

12.20   Kalli Sein „Valgustavalt valgustitest erinõudmistega eraklientide näitel“

12.50   Tiina Sarapu “Klaas arhitektuuris ja potentsiaal klaasis” Vaateid 21. sajandi Eesti arhitektuursele klaasile ja klaasile avalikus ruumis – õnnestumised, ebaõnnestumised ja potentsiaal.

13.20   Kalle Komissarov “Klaasist arhitektuur”

13.50 – 14.50  Lõuna

14.50   Dr Sven Hauschke  Modern Glass in Germany (Saksa kaasaegsest klaasikunstist)

15.20   Torsten Rötzsch  About the Glass Artists Union of North-Rhine Westfalia (Põhja- Reini-Vestfaali klaasikunstnike ühenduse tegevusest)

15.50   Prof Mare Saare  Project based learning vs technology based learning              (“Tehnoloogiakeskselt projektikesksele õppele”, EKA klaasikunstiharidusest)

16.20 – 16.50  Lõppsõna, vestlus ja suundumine näituse avamisele, mis algab             performance’iga.

 

“Eesti oma klaas”

Kuressaare linnuse näitusesaalis  

6.09-6.10. 2017

Väljapanek hõlmab Eesti oma klaasitootmist selle algusest naabersaarel Hiiumaal Hüti klaasikojas kuni täna Saaremaal tegutseva kahe klaasikoja – Laugu klaasikoja ja Lossihoovi klaasikoja – loominguni välja. Esindatud on näidised Meleski, Lorupi ja Tarbeklaasi toodangust.

Näituse koostaja, raadioajakirjaniku ja kunstikoguja Tõnis Kipperi sõnul on Saaremaa toidufestivali raames korraldatud näitus mõtteline järg eelmisel aastal linnuses toimunud näitusele “Lauake, kata end!” Nikolai Langebrauni portselanitööstuses dekoreeritud esemetest. “Langebraun on midagi sootuks enamat kui üks kaubamärk, üks tass või vaagen. See on killuke “Eesti aega”, mälestus esivanematest, läbi hullude aegade hoolikalt alles hoitud, päritud ja pärandatud,” sõnas ta ja lisas, et kui Langebraun on leidnud taas väärilise koha eestlaste ja ka saarlaste südames ja puhvetkapis, siis Eesti oma klaas vajab veel avastamist ja väärtustamist.

“Kui Meleski või Lorupi tooted on juba unustuse hõlmast üles leitud, siis Tarbeklaasi looming alles hakkab endale väärilist kohta võitlema,” märkis Kipper, kelle arvates on Tarbeklaasi kunstnike Helga Kõrge, Ingi Vaheri, Mirjam Maasika, Pilvi Ojamaa, Eino Mäelti, Tiia-Lena Vilde, Peeter Rudaši, Elve Tautsi jt looming väärt meenutamist ja alles hoidmist. “See on kunst, mis kestab üle aegade. Seda enam veel nüüd, kus Tarbeklaasist on jäänud veel vaid mälestus. Ja valdavalt suvilakappides või pööningul tolmuvad esemed.”

Mare Saare isiknäitus RÄNNUD KAUGEL JA LÄHEDAL. JÄRELKUJUTIS.

13. 07. – 10. 08. 2017 Saaremaa Kunstistuudio”

Kasutaja Mare Saare foto.

Järelkujutis on optiline illusioon, mis jätkub pärast tõelise kujutise kadumist. Foto on materialiseerunud järelkujutis, mis salvestab inimesed ja paigad, olukorrad, mida enam ei ole”.

Rännates ja jäädvustades – fotodel, joonistel, mälus – veedab kunstnik suure osa oma vabast ajast. Mõjutused ja mälestused neilt rändudelt on leidnud visuaalse väljundi, milles peamiseks väljendusvahendiks on klaas. Tehniliste võtete paljususe läbi – sh fototrükk, klaasimaal, söövitus, sulatustehnikad – on Mare Saare töötanud välja oma autoritehnikad, millest läbilõiget näeme ka näitusel Kuressaares Saaremaa Kunstistuudio galeriis.

In Memoriam Toomas Riisalu (24. 05. 1959 – 29. 05. 2017)

Meie hulgast on lahkunud pärast lühiajalist rasket haigust klaasikunstnik, klaasikunsti osakonna pikaajaline töökoja juhataja Toomas Riisalu. Toomast iseloomustasid tagasihoidlikkus, töökus ja vastutustunne. Tema osava käe all omandasid klaasieriala külm- ja kuumtöötlustehnikaid mitmed põlvkonnad tulevasi klaasikunstnikke.

Toomas Riisalu sündis 24. mail 1959. aastal. 1980 – 1983 oli ta tehases „Tarbeklaas“ graveerija ning aastail 1983 – 1988 õppis tollases ERKI-s klaasikunsti eriala. Pärast instituudi lõpetamist suundus ta taas tööle tehasesse, kus töötas kuni 1992. aastani klaasipuhujana. 1993. aastal kutsuti Toomas klaasikunsti osakonna õppealameistriks, hiljem sai temast meie klaasitöökodade juhataja.

Kunstnikuna oli Toomas eksperimenteeriv, tema eriliseks huviks oli klaasipuhumine, erinevate vormide leidmine ja mittetraditsioonilised käsitlused. 2006. aastal nägime Toomase isikunäitust Haapsalus, kus ta alati ka E. Okase Muuseumi igasuviste klaasipäevade aktiivne ja oodatud osaline oli.

Kolleegidena kogesime Toomase vastutulelikkust ja ennastsalgavat pühendumust erialale, sageli varjatud kujul ja püüdmata silma paista. Ta üritas üldjuhul teha teiste silma eest salamisi ära kõik tööd, mis tegemist vajasid. Toomas õppis pidevalt juurde erinevaid tehnilisi oskusi, et hoida korras meie vananevat masinaparki. Alati oli, kelle poole küsimuste ja probleemidega pöörduda. Alati sai kõik korda.

Toomase enneaegne lahkumine on jätnud tühja koha. Kahe poja isana tühja koha nii oma pere kui sõprade ja töökaaslaste ellu. Jäljed temast on alatiseks sügaval nii meie südametes kui ka eesti klaasikunsti loos – kunstnikuna ja õpetajana.

Mare Saare

2017 AJAVAHE: Klaasikunst kohvikus


19. aprill kuni 23. juuli

7. Tallinna rakenduskunsti triennaaliga samal ajal võib paljudes Tallinna kohvikutes lisaks kohvile nautida ka mitmekülgset eesti klaasikunsti. 17 Tallinna eriilmelist kohvikut moodustavad mõttelise võrgustiku ja ühise näituse, et eksponeerida kunsti, mida tavaliselt on keeruline galeriiruumist välja tuua.

Klaasikunstnikud käsitlevad seekordsel näitusel aja teemat. Klaas on suurepärane materjal sellise ambivalentse nähtuse uurimiseks ja tajuvõimaluste väljendamiseks. Sageli viib see materjal ise kunstnikud neid teemasid käsitlema. Puruneva materjalina on ajal ja klaasil tundlik seos – klaas on ajas hästi püsiv, materjalina väga pikkade traditsioonidega ent temast loodu võib hetkega kildudeks saada.

Klaasikunst kohvikus projekt algab 19. aprillil ning kestab suve lõpuni, kuni viimaste kohvikunäituste järk-järgulise sulgemiseni.

Olemas on kõiki näituskohvikuid koondav kaart, mida on võimalik võtta mõnest osalevast kohvikust või triennaali toimumiskohast. Kogu info mõistagi ka kodulehel: https://www.trtr.ee/satelliitprogramm/klaasikunst-kohvikus/

Osalevad kunstnikud: Sofi Aršas, Birgit Pählapuu, Anna-Maria Vaino, Maret Sarapu, Tiina Sarapu, Piret Ellamaa, Eeva Käsper, Merle Lobjakas, Kai Kiudsoo-Värv, Malle Karik-Hallimäe, Eili Soon, Kateriin Rikken, Merle Kannus, Kati Kerstna, Eve Koha, Maria Tamm, Aleksandra Pavlenkova, Kristiina Oppi, Andra Jõgis, Marilin Kristjuhan

Osalevad kohvikud: Robert’s Coffee (Viru Keskus), Palace hotelli Galerii baar, Kohalik Kohvik, Koloniaal, MuSu, Fabrik, Anticafe, Bona, Wabadus, Gourmet Club (Viru tn kohvik-pood), Kehrwieder Chocolaterie, Carmen Coffee (Rotermann), La Bottega, Gelato kohvik Cortile, Boheem, Frenchy, Ginger (Arsenal)

Näituse idee: Maret Sarapu
Korraldajad: Maret Sarapu, Tiina Sarapu, Piret Ellamaa

Näitus “Klaasikunst kohvikus. Ajavahe” on osa 7. Tallinna rakenduskunsti triennaali satelliitprogrammist. Triennaal on rahvusvaheline kunstisündmus, mille käigus rakenduskunstnikud ja disainerid mõtestavad aega ja selle erinevaid käsitlusi. Tänavuse triennaali peanäitus “Ajavahe. Time Difference” on üleval Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumis 21.04-23.07.2017. Mahukas satelliitprogramm Tallinna galeriides, kohvikutes, avatud stuudiotes ja teistes põnevates paikades kestab märtsi lõpust augusti alguseni. Lisainfo www.trtr.ee.

Veel infot: Maret Sarapu
+3725547873

Kooskõla. Ongoing / Going On Hausgaleriis

Kolmapäeval, 22. veebruaril kell 17 avati Haus Galeriis Eesti Klaasikunstnike Ühenduse
näitus “Kooskõla. Ongoing / Going On.”

Viiendat
aastat järjest külastab eesti klaasikunst Haus Galeriid, et luua dialoog galerii
statsionaarse kunstiekspositsiooniga. Traditsiooniks kujunenud näituse
pealkirjale “Kooskõla” on tänavu lisandunud alapealkiri „Ongoing / Going
On.“

„Ongoing
/ Going On“ on näitus, mis on varasemalt 2016. aasta suvel olnud eksponeeritud
Peterburis Jelagini saare klaasimuuseumis. Näituse eesmärgiks oli tutvustada
Peterburi kunstipublikule oma karjääri alguses olevate eesti klaasikunstnike
loomingut. Pärast Peterburi publikuga soojade suhete loomist on aeg
noortel klaasikunstnikel tutvustada oma loomingut ka kodupublikule.

Esmaspäeval,
20. märtsil kell 17
toimub näitusel ka kohtumisõhtu autoritega, kuhu on oodatud kõik huvilised. Saab
näha kunstnikke, kuulda tööde sünni ja loomise tagamaadest ning küsida kõike
huvipakkuvat otse autoritelt endilt. Täpsema info jaoks hoia silm peal
siin.
Näitusel
on väljas skulpturaalsed väikevormid ja objektid, mis pakuvad kindlasti huvi nii
kollektsionääridele kui kõigile kunstisõpradele. Optilisest
materjalist tööd sobivad hästi pidupäevakingitusteks
või täienduseks kodusesse kunstikollektsiooni.

Näitusel
on esindatud tööd kaheksalt kunstnikult: Aleksandra
Pavlenkova, Andra Jõgis, Caspar Sild, Kateriin Rikken, Kristiina Oppi, Külli
Nidermann, Maarja Mäemets ja Maria Tamm.

Näitus
„Kooskõla. Ongoing / Going on“ jääb Haus Galeriis avatuks kuni 25. märtsini
2017. Samal
ajal on galerii alumisel korrusel avatud ka Mall Nukke maalinäitus
„KolmeVärviMängud“. Galerii on avatud esmaspäevast reedeni kell 10-18 ning
laupäeviti kell 11-16 aadressil Uus tn 17, Tallinn

Posted by Maarja Mäemets on 25. veebruar 2017. a.

Kersti Vaks “Meri ja loodus” Vabaduse galeriis

Klaasikunstnik Kersti Vaks on kogu elu armastanud katsetada. Näitusel “Meri ja loodus” Tallinnas Vabaduse galeriis on eksponeeritud nii värskelt klaasiahjust tulnud teosed kui ka 40 aastat tagasi valminud klaasvormid.
“Hülgepoja portree”, “Millimallikas”, “Tõotab tormi” ja “Laevahukk” – Kersti Vaks on meretemaatikat avanud näitusel eri nurkade alt.

Vaks ütles “Aktuaalse kaamera” kultuuriuudistele, et kasutab põhiliselt puhumistehnikat, aga armastab uusi tehnilisi lahendusi välja mõelda.

Väljapaneku kõige varajasemad teosed tegi Kersti Vaks 1976. aastal ja viimane valmis alles mõned nädalad tagasi. Näitus Vabaduse galeriis on avatud uue aasta alguseni.

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10209604462326157&set=pcb.1751337021857067&type=3&theater
http://kultuur.err.ee/v/kunst/dcbd7a0d-fce8-4922-ba61-259f5f9da20a/vabaduses-naeb-kersti-vaksi-klaasikunsti